Нина Ковачева и Валентин Стефанов ще представят някои от своите общи художествени проекти в полето на дигиталното видео. Те ще говорят за видео инсталациите представени като публични проекти върху фасади на музеи и други обществени сгради. Авторите ще разкажат как една такава прожекция трансформира сградата, превръщайки я в част от инсталацията, както и за влиянието върху околното пространство. Презентацията ще обхване техническата страна на проект от такъв мащаб и ефекта върху публиката.

Проектите, които ще бъдат представени:

Отвъд Видимото, 2004
Видео инсталация, предназначена за прожектиране в различни размери върху фасадите на музеи или други обществени сгради.

Видеото инсталация се състои от сцени без звук, намиращи се в различни контексти - огромни лица (4x5m), които се опитват да общуват със зрителите и минувачите, говорят им, викат ги и жестикулират. Независимо от усилията им, лицата остават изолирани, неразбрани зад решетката на прозореца. Темата на инсталацията е връзката маса-индивид, изолацията, загубата на самоличнастта на индивида. Използвайки този специфичен метод на представяне, желанието на творците е не само да провокират случайния минувач чрез съвременното изкуство, но и да поставят поредица от социологически въпроси и проблеми.


Фази на натрупване и отнемане в ограничено пространство, 2005
Прожекция от прозорец

Видео инсталацията изследва цикличността на връзките пространство-материя-тяло. Изхождайки от тези първични факти, инсталацията изисква погледа и вниманието на зрителя или участника, анализирайки скритите пространства зад прозорците, които играят и ролята на филтър. Зрителят вижда четири ръце, които работят най-органична материя от всички, почвата - ритъма на човешката дейност – затваряне на кръговрата на съществуването- живот и смърт, намаляване и увеличаване, събиране и изсипване, натрупване и отнемане, начало и край.


Игра за две ръце и черно
Прожекция от прозорец 2006
20 мин. (при непрекъснато повторение на прожекцията)

Зрителят е привлечен от движението на две ръце - на мъж и на жена. И двете ръце са в рамките на голям прозорец. Близкият план на ръцете променят размера на сградата, която става част от творбата. Черният фон и специалното осветление персонализира ръцете, като ги превръща в два портрета, в два символа на мъжкото и женското начало. При появяването си, всяка ръка е в собствената си кутия, очертана от рамката на прозореца. Ръцете се докосват, постепенно движенията им стават агресивни и върху една от тях се появява първото черно петно. Те са в борба, обичат се и се мразят. Постепенно те потъмняват, покрити с лепкаво, черно вещество, докато почти изцяло потънат в черния фон. Осъзнавайки неминуемата си гибел, ръцете се опита да се изчистят една друга, докато накрая отново стават видими, разграничени, индивидуални.
Кръгът отново се завъртя, внушавайки чувството за един безкраен цикъл на любов и омраза, на обезличаване и индивидуализация.

In the Out

2002 г., видео инсталация, 60 мин. (при непрекъснато повторение на прожекцията)

Инсталацията използва дадената архитектурна среда за да я променя и вмъква в нея елементи, произтичащи от друга архитектурна среда.
Проекцията се вижда от две страни: от вътрешността на сградата - от посетителите и най-вече от улицата, от минувачи, провокирайки ги да станат част от живота на автора. Авторите  прехвърлят личния си живот (посредством прозореца на студиото им, което се намира на едно от най-оживените публични места в Париж, на площада пред MNAM, Център Жорж Помпиду), преодолявайки ограниченията на пространството и времето, присъединявайки се към социалния живот на друг град.
Проектът е насочен към  замъгляване/смесване на понятията вътре/вън, частно/лично /социално.


Мокър контакт
Видео прожекция, 30мин (при непрекъснато повторение на прожекцията), 2002

Голям екран разделен на две. Две лица – на мъж и на жена, лицата на авторите. Гледат се един друг. Видео камерата не се движи. В първите минути нищо не се случва. Зрителят получава илюзията, че гледат него. Наблюдават го ... Те очакват нещо от него ...
Изведнъж вода плисва в лицето на единия от тях. После в лицето другия и така се редуват. Някои от ударите са много силни и болезнени.
Осветлението се променя, създавайки усещане, че денят отминава.
Музиката към записа е създадена от звуци от ежедневния живот съчетани с музиката написана от Хайнц Вебер.


Другият - не другото, а аз ?
Инсталация

Всеки любовник има собствена теория за себе си
За разлика между болката
Да живееш с любовта на другия и с тази да си сам:
Защо какво, когато сънуваш, любимият е плът и кости
А когато се събуди възбужда сетивата,
Явява се като подобие на самия себе си.
Нарцис не вярва в неизвестното;
Той не може да се слее с отражението на образа си в езерото
Докато смята, че е сам.
В.Х.Одън
Сам

Възможно ли е да изпитваме чувствеността на контакта с другия единствено в съня? Възможно ли е да има загуба на реалност в реалния свят?
Възможно ли е да сме в мир със себе си само ако никога не приемем, че сме обречени да бъда сами? Възможно ли е в търсенето на другия, дори ако той е сведен до нашият собствен образ, да се надяваме да се разсеем от идеята, че сме обречени на самота?
Има ли съществена разлика между това да откриеш другия и да откриеш себе си?
Това са само някои от въпросите, които неосъществените, но обещаващи срещи между двата пола, поставят в това видео.
Любомир Терзиев

Визуално описание: Две тъмни стаи, боядисани в черно и свързани с врата. Във всяка стая на срещуположни стени текат прожекции. И двете са вертикални, наподобяващи врати. Зрителят се озовава между две човешки фигури, тичащи една към друга – женска и мъжка – излъчвани от двете прожекции. И двете са облечени в светли дрехи и са снимани на тъмен фон. Двете фигури трескаво търсят контакт, но ще останат завинаги разделени.
Постепенно мъжка фигура избледнява. А женска фигура, "другото Аз", заменя мъжкия образ. Сега две еднакви жени тичат една  към друга, търсейки контакт - тя и тя.
Първият женски образ избледнява и отстъпва на мъжкия. Постепенно вторият женски образ също избледнява. Сега той и той, тичат френетично един към друг.
След време единият от мъжките образи избледнява и отново е заменен от първоначалния женски образ. Отново Тя и Той. Връщаме се в първоначално положение.
Видеото е заснето с високоскоростна цифрова камера, която позволява изобразяването на забавени движения, така че изображението да напомня образите от съня. Впечатлението се подсилва от многопластовото, почти абстрактно озвучаване на помещенията. Гледането на инсталацията създава усещане за воайорство: сякаш си попаднал в лична сцена на една двойка. Кои са тези хора?
Тази творба е за нашият копнеж, за движението ни един към друг и към самите себе си, без някога да можем да достигнем до другия и до себе си.
Независимо от местоположението си зрителя е винаги вътре, може да наблюдава действията в двете стаи едновременно, но не може да премине от една стая в друга, тъй като вратата,която е  привидно проходима, всъщност е прозрачна стена, изработена от плексиглас. С изписан върху него текст.